Glass Animals 由四位牛津大学同学在宿舍中组建，主唱 Dave Bayley 原本主修神经科学，却在大学期间开始将大脑科学与音乐创作结合，探索人类情感与行为的边界。乐队以其独特的迷幻流行风格闻名，将密集的电子节拍、热带音效和层叠的合成器编排与 Dave 充满意象的歌词融为一体。
他们的专辑并不是传统意义上的"概念专辑"，而更像一部人类学田野调查：Dave 在世界巡演途中观察、记录、虚构，将每一个偶遇的陌生人变成一首歌的主角。这种叙事方式让 Glass Animals 的音乐具有独特的文学质感。
神经科学系肄业生，将对大脑与情绪的深刻理解注入每一首歌的创作之中。专辑中所有角色的故事均由他在巡演途中收集而来。
以其流畅的吉他线条为乐队的迷幻音景提供骨架，擅长将复杂的和声结构简化为令人上瘾的旋律钩子。
低音线条是 Glass Animals 音乐中最具催眠感的元素之一，Edmund 的演奏风格将 funk 律动与电子音乐的精准感融为一体。
在 2018 年一次严重的交通事故后奇迹般地康复，重新回到舞台。他的坚韧与回归深深影响了乐队随后的创作方向。
这张专辑的构思诞生于漫长的巡演旅途中。Dave Bayley 习惯于在演出间隙独自漫步，走进陌生的酒吧、便利店、汽车旅馆，与素不相识的人展开对话。他将这些碎片化的相遇记录在手机的备忘录里，最终拼贴成 11 个虚构但又极度真实的人物肖像。
专辑的制作完全在巡演大巴和临时租用的录音室中完成。Dave 一人承担了几乎全部的创作与制作工作，使用便携设备录制初稿，再在正式录音室中精炼。这种工作方式赋予了专辑一种独特的即兴感和生活感——每一首歌都像是在某个具体的地点、某个具体的瞬间被捕捉下来的快照。